Hay que variar.

Recupero un articulito escrito el día 14 de septiembre de 2007, porque estoy de buen humor y porque me apetece...y porque en realidad siguiendo el orden de recuperación de artículos viejos, era el que tocaba.

Vamos a ver, un luthier es el fabricante de instrumentos, ¿pero qué más famosos modernos luthiers que el conjunto argentino de instrumentos informales Les Luthiers?

¿Qué es un instrumento informal?
http://es.wikipedia.org/wiki/Instrumentos_informales_de_Les_Luthiers

Para el que esté flojo y no le apetezca leer el enlace, reseñaré alguno:
- Cello legüero: es un híbrido entre el violoncello y el bombo legüero. Posee cuatro cuerdas que pueden ser tocadas con arco, como si fuera un cello, y su parche percutido con una baqueta, como si fuera un bombo.
- Órgano de campaña: este instrumento, íntegramente portátil, es un órgano de tubos que va montado sobre una mochila, lo que permite al ejecutante desplazarse mientras lo va tocando. El teclado, eléctrico y alimentado con baterías, acciona electroimanes que a su vez abren los conductos que comunican la “secreta” (una cámara de aire a presión constante) con los tubos del órgano. Estos tubos fueron construidos de plástico y fibra de vidrio para aligerar el peso. El aire es proporcionado por dos fuelles, sujetos bajo los zapatos del intérprete, y enviado mediante tubos anillados a un tercer fuelle-reservorio, instalado en la parte inferior de la mochila.
Al presionar las teclas los electroimanes abren los conductos de la cámara de aire, los cuales están comunicados con los tubos del órgano, que son los que producen el sonido. Para suministrar el aire que necesita el instrumento para su ejecución, el intérprete debe caminar constantemente, ya que lleva en los pies unos fuelles que realizan tal función.
- Dactilófono o máquina de tocar: es uno de los primeros instrumentos del conjunto y fue construido a partir de una vieja máquina de escribir. Posee unos tubos delgados de aluminio que cuando son percutidos por las teclas de la máquina dan un sonido similar al de un xilófono. Es un instrumento cromático con una extensión de dos octavas completas y su afinación es muy precisa, cualidades éstas que lo han hecho intervenir en muchas de las obras del grupo.

El grupo fue fundado en Buenos Aires en los años sesenta (vamos, que ya están talluditos).
Son cinco miembros (en realidad eran siete pero uno murió de leucemia en el año 73 y otro se retiró en 1986), todos con formación musical, y en algunos casos de gran altura.

Vamos a dejar claro que esto es genero humorístico, lo que no quita que además son muy buenos interpretes, y tienen unos números en los que no se deja nada a la improvisación.

Tratan todos los géneros musicales, pero gustan mucho de dar un tono "pampeño" a todo lo que tocan.

Para mi gusto son en especial buenos sus cánones, que como ya expliqué, es cuando una voz canta una melodía y luego otra le sigue cantando lo mismo pero retrasado en tiempo:
"La bella y graciosa moza", que es un canon "medieval"



Juegos de palabras, "El rey enamorado"



Parodia de la Zarzuela, "Las majas del bergantín"



Cantos pampeños, "El explicao"



"La pallada de la vaca"



"Añoralgias"


Spots televisivos, "El asesino misterioso"



Boleros, "Perdónala"



Infantiles, "La gallina dio Eureka"



Géneros negros, "Lazy Daisy"



Chistes sobre música seria, "Concerto Grosso alla Rustica"


Otras músicas hispanoamericanas, Todo del "Adelantado Rodrigo Díaz de Carreras" (está entera):






Y más cosas, con más o menos música, que si me pongo no termino en la vida.

Espero que guste, que no es música seria, pero también hay que reírse.

Un saludos.

"See the conqu'ring hero come!"

Del oratorio "Judas Maccabeus" de George F. Haendel.

Hasta mediados del siglo XVIII, estaban las islas británicas envueltas en una convulsión política con excusas religiosas, por la lucha entre la casa de Hannover gobernante, y la casa gobernante previamente, la de los Estuardo que intentaba recuperar los reinos que les habían sido arrebatados. Sabemos que evidentemente los primeros ganaron porque aunque renombraron la casa como Windsor, sigue siendo la misma familia la gobernante en el Reino Unido, y los segundos acabaron en Francia, o en España, de dónde procede el apellido Fizt-James Stuard del actual ducado de Alba, por descender ilegítimamente de Jaime II, el último rey estuardo del Reino Unido.

La música tiene su importancia política, y el oratorio "Judas Macabeo" hay que verlo como una metáfora del situación política británica, de una monarquía que pretende mantener la pureza de la nación, y de la religión protestante, frente a unos invasores extranjeros, franceses, que pretenden alterar el orden e imponer una religión impura como la católica. Por supuesto esto es según dónde se mire, porque curiosamente los extranjeros son los Hannover, mientras que los Estuardo son británicos, aunque les tuviera que apoyar la monarquía francesa...¡pero el compositor compone para quién le paga!

Ahora los Macabeos, que fue una familia judía, que levantó en armas Judea contra los reyes seleúcidas, que no sólo gobernaban Judea por conquista, cosa que a los judíos a esas alturas les importaba más bien poco, sino que se les ocurrió dictar normas contra la religión...y se levantaron con éxito bajo razones religiosas, hasta lograr la independencia del país formando una monarquía militar, hasta que el romano Pompeyo conquista el país dejándoles como reyes, y tiempo después el idumeo Herodes los va matando usando a los romanos para ponerse él en el puesto.
Aún hoy es recordado el movimiento macabeo en Israel, como un movimiento por la pureza y la independencia del pueblo judío...y es ahí dónde tiene su relación con la situación británica, independencia y pureza religiosa frente al invasor.

Esto es una de las secciones corales más versionadas que nos podemos encontrar, más conocida como "Thine be the Glory" con otra letra para celebrar la Pascua de Resurrección, pero hay más versiones, como "Canticorum Iubilo" en una adaptación más católica, o una versión en Hebreo típica de la celebración del Hanukkah, la fiesta judía en la que se celebra el levantamiento macabeo.
El sentido de "See the conqu'ring hero come!" es una referencia al principe Gillermo, hijo de Jorge II, que fue uno de los comandantes en estas guerras.

Versiones.
See the conqu'ring hero come!



Thine be the Glory



Canticorum Iubilo



Que cada cual se quede con la que más le guste.

Improviso.

Porque me apetece:







Todo del compositor y pianista Manolo Carrasco (la segunda "Como se anda en el campo" y la tercera "Triana".

Aquí volvemos.

Me han dicho que estoy muy perro ultimamente, pero a ver, es que es verdad, lo estoy...pero soy como el Guadiana, que al final aparezco de nuevo.
Pero antes de nada, explicaciones...aquí en Sevilla, las fiestas grandes anuales están concentradas en cuatro semanas, primero la Semana Santa, y luego la Feria de Abril, ambas fiestas de una semana, y separadas entre sí por dos semanas, semanas en las que este año mi padre se tuvo que operar de urgencia de un tumor cancerígeno en el riñón, así que mis ganas de sentarme delante del ordenador a escribir eran reducidas...más antes de que se organice un revuelo internáutico, escribo otra vez...lo siento, lo siento, me fustigaré un rato con el cilicio arrepentido.

Y como puse cositas de la Semana Santa, pues alguna sevillanita, jolín.

Primero una de la película de Carlos Saura, con una conversión de audio regular, pero es lo que hay:



Uan sevillana a caballo, aunque eso no sea en Sevilla:



Y el clásico de los clásico, las "Sevillanas del adios" por Amigos de Gines:

Gregoriano.

Para hoy, canto Gregoriano:

Es seguramente el tipo de música más antigua del que se tienen registros, porque si bien se sabe de la existencia previa de estilos musicales, apenas podemos suponer más que algunas cosas por no existir notaciones establecidas de épocas anteriores.

Se puede suponer que la música romana debía ser una combinación de tambores y flautas por el carácter militarista de su sociedad.
En China se puede suponer con gran exactitud que se basaría en el uso de instrumentos de cuerda pulsada (laudes chinos), flautas, y voces bajo sus propios esquemas armónicos (se nota al escucharlo que la armonía difiere de la occidental), porque su cultura estuvo paralizada hasta hace bien poco tiempo y existen restos arqueológicos de instrumentos.
La zona musulmana, al ser una cultura central en el sentido geográfico, ha tomado de aquí y de allí, quedando como lo único original los cantos de los muecines para llamar a la oración desde los alminares, que crearon su propio sistema armónico.
Y bueno, por su la "cabezonería" evidente en la conservación de su cultura, los cantos religiosos judíos, que leen los rollos de la Torah cantando. Estos son conocimientos que pasan de Rabies a discípulos, y es seguramente de lo que menos haya cambiado a lo largo de los años, por la costumbre que tienen los judíos al copiar el rollo de la Torah, si un solo signo de la Torah difiere del texto del que ha sido copiado, el rollo ha de ser enterrado en lugar desconocido para no volver a ser visto. Lo mismo pienso con los cantos de lectura, que hasta que no se lo aprendieran a la perfección los Rabies harán uso de la vara.
Siempre debe de tenerse en cuenta que las primeras manifestaciones musicales en cualquier cultura será por orden, al canto, la percusión y luego flautas e instrumentos de cuerda.

¿A qué viene este comentario sobre la antigüedad? a que el canto gregoriano aún siendo el primero con notación establecida (de la cual proviene la notación actual, por eso la entendemos), hereda caracteres de los cantos judíos.

Como carácter principal, es una música a una sola voz sin acompañamiento instrumental, hecha para alabar a Dios, por lo tanto exclusivamente religiosa, y escrita en latín.
Lo de que esté escrito en latín no es una anécdota, porque la música se subordina a la letra, no sólo en el sentido del significado, sino en un sentido formal, aprovecha las características rítmicas del latín para hacer una música de ensalzamiento.

Luego es una música flexible ya que carece de tempos o rítmicas rígidamente establecidas, todo ha de cantarse como si se hablara con naturalidad.
Por la misma razón de la naturalidad al hablar, su intervalo tonal es muy reducido, apenas llega a una octava entre la nota más alta y la más baja en raras ocasiones.
(Nota: una octava es el intervalo entre una nota cualquiera y la misma nota inmediatamente más aguda o más grave, como cuando cantamos DO-RE-MI-FA-SOL-LA-SI-DO, los DOs están a una octava entre si)
Igualmente, no hay grandes saltos tonales entre notas consecutivas.

La música suele dibujar una forma de arco cóncavo (visto desde abajo), porque las frases siempre suelen ir subiendo de tono y terminan en un tono grave.

Y luego está el tema de las sílabas, esta es la herencia judía. Las sílabas se pueden cantar una a en cada nota, llamándose eso canto silábico, varias sílabas en cada nota, que es el canto salmódico, cuando son dos o tres notas en cada sílaba, que es el canto neumático, y cuando son más de tres notas por sílaba, que es el canto melismático.
Al final se mezclan todos los modos silábicos, pero son especialmente llamativos el salmódico por la monocordía que favorece la instrospección (lo usan mucho los budistas también), y los neumas y melismas que suelen servir como enlaces o finales de frase (respectivamente).
En realidad esto no es así siempre, por ser una música muy flexible, se puede encontrar de todo en este aspecto.

Como último detalle, esto se canta pianísimo (o sea, en volumen muy bajo), siendo la fuerza del coro la unión de las voces que lo componen, en esto la unión es mayor que la suma de las partes. Se dice que en coro se tiene que cantar escuchando más la voz de tu vecino que la tuya propia, así las voces son un conjunto, no un montón de individuos que cantan a la vez la misma cosa.

Y por cierto, es música para ser cantada por hombres, aunque ultimamente se hace también con mujeres, pero fue creadas para timbres masculinos.

De enlaces:





(ojo, que tiene acompañamiento de órgano)